亞里士多德《詩學》讀后感范文
亞里士多德是一位“百科全書式”的學者，他的巨著《詩學》是西方第一部真正意義上的文藝理論著作，詩學讀書心得體會2000字。正如車爾尼雪夫斯基所說：“《詩學》是第一篇最重要的美學論文，也是迄今至世紀末葉一切美學概念的根據(jù)。”他的說法是十分貼切的。《詩學》雖篇幅短小，但理論精辟，氣度非凡，是部值得我們仔細研讀的文藝理論著作。
關于《詩學》首先值得我們研析的便是“摹仿說”。亞里士多德把“摹仿”當做是區(qū)別詩和自然科學論著的特征，強調摹仿是人的本能，摒棄了柏拉圖的“理式”，肯定了現(xiàn)實世界的真實性，也肯定了摹仿的藝術真實性，看到了普遍性和特殊性的辯證統(tǒng)一。在第一章中，他提到，“史詩的編制，悲劇、喜劇、狄蘇朗勃斯的編寫以及絕大部分供阿洛斯和豎琴演奏的音樂，這一切總的來說都是摹仿。”也就肯定了摹仿是藝術的起源與本質，藝術要表現(xiàn)美，就離不開摹仿。“有人用色彩和形態(tài)摹仿??而有一些人則借助聲音來達到同樣的目的??舞蹈者通過糅合在舞姿中的節(jié)奏表現(xiàn)人的性格、情感、行動。”肯定了摹仿要借助一定的形式，同時也要也內容相結合，一切藝術，一切可以稱之為美的藝術都是內容與形式的統(tǒng)一。另外，在第二章一開頭他提到既然摹仿是表現(xiàn)行動中的人，這些人必然不是好人便是卑俗低劣者，他們描述的人物就要么比我們好，要么比我們差，要么就等同于我們這樣的人。”進一步說明了文藝與現(xiàn)實的關系，文藝所表現(xiàn)的人，要么是現(xiàn)實生活中的原型，要么是在其基礎上對人物進行更深層次的塑造，不限于單純的摹仿，在原有的基礎上融入自己的情感，對人物進行升華，才能使文學作品中的人物塑造得更有美感，用個別表現(xiàn)一般，通過特殊表現(xiàn)普遍。在第二十五章中，亞里士多德主張照事物或人物應該有的樣子去描寫，是他認為的理想的創(chuàng)作方法，在創(chuàng)作時要遵循事物發(fā)展的內在本質規(guī)律，肯定了藝術的真實性，文藝的現(xiàn)實性。描寫人物是“合情合理的”，“符合必然律或可然律”，所以在第十五章中，他對人物性格塑造要求性格應該好，應該適宜，應該相似，應該一致，必須始終符合必然或可然的原則。在假定的情況下，把故事寫得逼真，讓人覺得身臨其境，詩人應該像畫家一樣，在刻畫原型的基礎上把肖像畫得比人更美。因此，亞里士多德關于摹仿的觀點，一是強調其真實性，而是強調內容與形式的統(tǒng)一，三是強調摹仿原型的基礎上進行深入刻畫。
亞里士多德《詩學》還深刻論述了悲劇理論觀點。悲劇性是藝術世界中悲劇沖突、悲劇事件引發(fā)的一種價值體驗。在第十三章中，亞里士多德提到，最完美的悲劇情節(jié)應該是單線的、復雜的應該表現(xiàn)人物由順境轉入逆境，之所以不幸是因為犯了某種嚴重的錯誤。也就是悲劇主角的“過失說”：悲劇主角的遭遇不是由于命運的不公，而是由于某種過失或弱點，其性格“和我們自己類似”才能使悲劇作品達到完美，做到道德的、邏輯的、審美的辯證統(tǒng)一。另外關于悲劇他提到了“凈化說”悲劇凈化哀憐和恐懼兩種情緒，“為社會提供了一種無害的、公眾樂于接受的能夠調節(jié)生理和心態(tài)的途徑。”也就是說，凈化的本質是教育和美感的結合。在悲劇中，情節(jié)是其靈魂，突轉和發(fā)現(xiàn)又是情節(jié)中最能打動人心的部分。悲劇要表現(xiàn)的思想很重要，其表現(xiàn)媒介言語也同樣重要。但是其悲劇說也有一定的局限性，悲劇的更重要的道德作用還在于它能使人從中認識到人生百態(tài)中蘊含的深刻哲理，吸取經驗接受教訓。
再者，亞里士多德在《詩學》中還強調了藝術是有機的整體，部分與全體密切聯(lián)系才產生和諧。在第八章里，他論述到：“情節(jié)既然是對行動的摹仿，就必須摹仿一個單一而完整的行動。挪動或刪減任何一部分就會使整體松節(jié)和脫裂。”所以，一部好的'藝術作品要把部分和整體緊密地結合起來，才能達到美的境界。在第七章中他也提到情節(jié)應該是一個整體，由起始、中段和結尾組成。而由這些部分組成的整體，又要有適當?shù)拈L度，也就是說，作品也有其黃金比例，只有達到那個合適的度，才能稱得上美。亞里士多德也要求詩人是理智的，“詩人應盡量吧所寫的情景擺在眼前，把它看得活靈活現(xiàn)，恍如身臨其境。”也就是說，創(chuàng)造者要從整體來構思整部作品，不把眼光局限于眼前所看到的。
“雨后的土地總是濕的，但是下雨不是使土地變濕的唯一原因。”別人所認為的美，你沒看到，或者說你有另外的評判標準，你不能說它是不美的。
最后要談到的是，亞里士多德的《詩學》有其獨特偉大的文藝內涵，但也有一定的局限性。其美學觀點具有一定的階級性。在第三章中他寫道：“索福克勒斯是與荷馬同類的藝術家，因為他們都摹仿高貴者。”他所認為的悲劇主人公都是享有盛名的境遇很好的人，在第十三章他明顯涉及到：“最好的悲劇都取材于少數(shù)幾個家族的故事。”所以亞里士多德的文藝思想具有一定的階級性，而有時候，不平凡的事往往是平凡的人做出來的。
亞里士多德的文藝理論觀點雖然有一定的局限性，但是其進步思想還是值得后世學習的。《詩學》不僅是古希臘文藝思想的結晶，也是西方主要美學概念的重要根據(jù)，成為后來者的典范，為西方文藝理論的發(fā)展奠定了基礎，“雄霸了兩千余年”。
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